COS,2007年诞生于瑞典的服装品牌,在万物迅速变迁的当下,以制作兼具“Timeless”、“Basic”、“Essential”,可以在你的衣橱中住一辈子的服装,而受到越来越多与其价值观相当的购买者的认可。如果你以为,COS只是一个普通的倡导极简主义(或粗暴的定义为性冷淡)品牌的话,那么你实在是太小看COS了。

除了服装之外,COS亦通过与艺术家、设计师、建筑师合作的方式,跨界设计艺术、装置展览、生活方式等领域,相互汲取灵感,自由碰撞,并最终通过高标准的成品传达品牌的美学观点与生活哲学:2014年到2016年米兰Salone del Mobile,COS邀请到三位不同领域的艺术家、设计师、建筑师、为其打造风格鲜明的艺术装置;从去年开始,与HAY合作推出家居产品,收获无数好评;哪怕是品牌最基本的新系列Lookbook的短片,创意的火花也常常伴随着新衣翩然而至。

最近接连看到了COS与日本建筑师藤本壮介打造2016米兰Salone del Mobile的装置和COS X HAY新一季合作产品的消息,便觉得似乎到了成熟的时机,来盘点一些COS这些年来做的厉害有趣的跨界项目了。

COS X HAY|家居产品

在COS艺廊一般的店面中,经常可以看到HAY的家具和家居产品的影子,来自瑞典的COS和来自丹麦的HAY,都是各自领域内不可小觑的北欧设计品牌,秉承着北欧设计的灵魂,以简约而不简单的设计美学而闻名。他们所奉行的简约低调而又实用的设计原则是如此一致,以至于我们一直好奇假如他们跨界合作,能碰撞出怎样的火花。

2015年9月,他们终于达成了首次合作,为我们带来了一系列极具设计感但大家又都买得起的好设计,给了我们意想不到的惊喜。小到抱枕,大到桌椅家具,为我们对家具的想象提供了另一种可能,想必全世界的设计迷都怦然心动了吧。2016年,两个品牌更是再接再厉,以“Live,Work& Dine”为关键词,为我们带来了更丰富的选择,书架、收纳、衣架和文具等生活工作必需品一应俱全,让你可以像COS一样把自己的家打造成富有现代气息的艺廊。

COS X 藤本壮介|2016米兰Salone del Mobile艺术装置

被称作“日本新生代最有才华的建筑师之一”的藤本壮介凭借他在日本的众多小型项目而被世界所知,他的建筑作品与奉行极简主义的COS服饰一样,内在的简约纯粹、含蓄隽永的气质是相通的。藤本壮介关注建筑与环境的关系,“森林”是他作品的关键词,2016年米兰Salone del Mobile上,他就携手COS为观众带来了一座名为“光之森林”( Forest of Light)的装置作品。

“对我而言,森林永远都是建筑的原型”,他这次的灵感来自森林般的东京,他将东京这座森林搬进了米兰的一座老剧场。藤本壮介将聚光灯高高挂起,天花板上泻下了一道道圆锥形的光,这些光锥宛如一棵棵的树,最终构成了一座幽深的森林。这些光锥也并非静止的,它们就像是被风吹拂的树,会有规律地跳动,不停变化它们的状态。当人们在这座森林中漫步时,光与人相互交错,人会不由自主被光所吸引。透过森林中交错的光锥,自然和时尚被融进了同一个建筑空间。森林中还布置了供游客歇息的椅凳,并穿插展示了COS的白T恤。

COS X Lernert&Sander|时尚短片

你是否曾经好奇过电影音乐中各种音效都是从哪里来的?如果告诉你其中大部分都可以由我们生活中最平凡的日常用品模拟出来,你敢相信吗?

一对充满实验精神的荷兰艺术家Lernert Engelberts与Sander Plug以此为灵感,为COS拍摄了一个名为“The Sound of COS”的时尚短片,这个短片和我们印象中的时尚大片实在是不太一样,它没有我们想象中华丽的布景,更没有美妙的音乐,只有一座简单的实验室,实验室里竟然还摆满了篮球、手套、花盆、自行车甚至马桶塞等生活中司空见惯的物品。

就在我们摸不着头脑的时候,COS的短片开始了,两位艺术家也行动了起来,至此,我们才恍然大悟这一切的用意。日常的穿衣体验中其实充斥着各种细枝末节的声音,而Lernert与Sander便打算用这些生活中的日常用品都来为这些声音配音,配音的过程也和我们想象中的大相径庭。他们把马桶塞从地上拔起来,原来是为了模拟扣扣子的声音,拉起百叶窗的声音则完美还原了拉衣服拉链的声音,打开雨伞的声音竟然变成了整理衣服领子的声音,而他们在撒过盐的桌子上转动篮球,则是为了给人在地板上转圈配音。整个配音过程就是这样充满各种惊喜,毫不夸张的说,这部短片刷新了我们对创意的认识。

去年,Lernert与Sander又一次为COS打造了一部名为“Around COS”的广告短片。这一次,COS的“O”变成了一个大号呼啦圈,这两位创意人竟然让模特们在空荡荡的影棚里转起了呼啦圈,随着呼啦圈的转动,镜头也随之360°全方位展示了COS 2015秋冬系列的各个细节,Lernert与Sander就这么简单直接明了地展现出了COS服装的质感。

COS X Snarkitecture|2015米兰Salone del Mobile艺术装置

2015的米兰Salone del Mobile上,纽约的创意工作室Snarkitecture利用光与影为COS创造了一个纯白的梦幻的洞穴一般的装置艺术。

Snarkitecture工作的的两位设计师Daniel Arsham和Alex Mustonen从COS 2015年的春夏时装发布会中获得了这次创作的灵感。他们将超过一万米长的白色半透明布料裁成了成千上万条长短不一的布条,然后以不同的层次悬挂起来,组成一个白色的洞穴。当阳光透过窗户照进这个装置时,光与影相互交织,效果让人惊叹。而游客们可以在这个洞穴中自由地探索,当他们穿过狭窄的走道,会惊喜地发现最终等着他们的竟然是一个COS的展示空间。另外大家也不必为之后如何处理这些碎布条而发愁,COS最后会负责回收处理,不会造成浪费的。

COS x Donald Judd|画展

Donald judd是极简主义的代表人物,他的以金属立方为主体的雕塑,更是“极简主义”的代表作。COS的合作名单上,自然不能少了这位艺术家。2015年,COS就和Flavin Judd合作举办了Donald judd的作品回顾展“Prints”。

这场回顾展在Donald judd位于纽约的故居中举办,以木刻版画和金属家具为重点,展出了他四十多年艺术生涯中的众多作品。Donald judd以蚀刻和丝网印刷等方法制作木刻版画,这次展览就选择了他从1988年至1993年期间的3套完整的木刻版画来展示,这组作品从Judd最为关注的二维和三维角度出发,作品看似单调却又各具特色。在展览中,观众可以随意坐在家具上,自由地翻阅展览中的书籍,拍照也不会受到限制,就像在COS 店里一样舒适。

COS X nendo|2014米兰Salone del Mobile艺术装置

我们已经很多次介绍过nendo的作品了,而nendo早就和COS有过合作了,2014年的米兰Salone del Mobile上,nendo从COS代表性的白衬衫中获得灵感,设计了一个别出心裁的展示白衬衫的装置。Nendo和COS的理念不谋而合,他们都讲求艺术与设计,以简约为美,同时注重细节。他们的这次合作,既贯彻了COS一贯简约的设计理念,也体现了nendo俏皮而不失稳重的风格。

COS首席男装设计师Martin Andersson说过:“白色恤衫是我们设计理念的基石,我们在每季都会将它重新演绎。”nendo利用白色的衬衫和大小不同的钢制几何框架组成了一组雕塑,精心排列的衬衣被几何框架所切割,落入框架的白衬衣会被染成不同的颜色,整组雕塑线条异常简洁,充满了空间感和律动感,宛如摄影作品一般精致。