结束了年末忙碌季,又急急忙忙过完年,嘈杂奔忙的工作和生活,令象征着“新开始”的年初都总是有点儿困顿疲惫。身处在这个快速而饱和的时代,我们需要一个与喧闹的外界隔离开来的寂静之所。

作为全球三大家居展的一员的Maison & Objet Paris(巴黎时尚家居设计展),就把今年春季展的主题设定为了「Silence(寂静)」。安静、内敛、轻盈、简洁、美貌的设计家居,像是给现代生活和忙碌季节的恩物,传递着关于设计美学和生活风尚的最新趋势——把自己的家打造成一个可以安静独处、放松休息的专属“寂静”避风港。


Maison & Objet Paris 2017春季展宣传影片《Silence》

创造一个人的独处:“Nascondino(捉迷藏)”单人椅

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对影成三人:“Moon(月亮)”装置完整复刻了月球表面的细节

除了视频中这些仿佛全身写满了“Leave me alone”的单品之外,在Maison & Objet Paris展上,3000多个设计工作室和品牌以各自不同的方式,共同呼应着「Silence」的主题,为大家的提供了无限种别具个性的“寂静”打开方式✨

我们挑选了其中12个,与大家一起来分享(养眼)!

 

01
Ferm Living

这几年,黄铜、大理石和温暖的木质材料,不管是单独solo还是混搭合奏,因为带有人见人爱的“北欧风格”标签,已然成为当下主流的家居设计的材料。不过,从曾经的水磨感石材到后来的泼墨风纹样,可以看到设计师们一直在尝试着这些材质新的可能性。

丹麦老牌Ferm Living的新品壁纸,就以简单内敛的方式,应用了今年大热的“派对纸屑🎉”感设计纹样;而壁挂烛台的装饰面板、置物小盘的表面则都采用了彩虹色的“电镀溢油”设计。

 

 02
CC-Tapis

法国地毯品牌CC-Tapis也把糖果般的“派对纸屑🍬”纹样,恰到好处地运用在了新品地毯织物里,设计师Garth Roberts甚至直接将其命名为“After Party(派对之后)”——这么一看,彩色“纸屑”随意的大小和随机的位置,的确很像派对结束后,洒满了食物碎屑、彩纸屑的地毯呢!

聚会、派对总是我们喜欢的热闹,而坐在一块叫做“After Party”的地毯上,却可享受我们必要的独处时光。

 

 03
Petite Friture

法国品牌Petite Friture的“寂静”则有着一派粉萌气象——它的布展背景被设置为“一座不存在的、现代主义的房子”🏠

暖粉、浅灰、鹅黄、暖橙、薄荷绿……胖胖的椅子是端正的圆角矩形,亮亮的镜子是不规则叶子形状,壁纸上是温柔色调的天然矿石,半圆的泡泡吊灯和正圆的泡泡台灯安静地呼应着彼此……在这所房子里,所有的一切各自安静站位,却又温柔而微妙地组合在一起。

 

 04
Sebastian Herkner

德国设计师Sebastian Herkner的这套花瓶叫做“Tricolore(三色旗🇫🇷)”。它们可是本次巴黎Maison & Objet Paris的开展展品哦。花瓶通过简单随意的组合,可以自行搭配出不同的颜色。

Sebastian Herkner设计的另一套户外桌椅也有着多种的色彩组合。不过这次不再是法式优雅风啦,桌椅的每一种颜色组合,全都充满了浓郁的拉丁美洲风味——这个新鲜感十足的德国设计师可是为此专程到访了哥伦比亚!桌椅的制作全部采用南美传统的编织技法和当地工匠,就连彩色的塑料管材料也全体来自哥伦比亚🇨🇴

 

 05
Pinch

伦敦设计工作室Pinch一直以来都维持着自己稳定的风格。这张叫做“Rodan”的实木茶几,简单却充满了设计细节。锥形底座平稳地支撑着顶部的台面,台面边缘包裹着燕尾绕包条——一个允许木头自然膨胀或收缩的经典设计。

Pinch另一件如雕塑般敦实的桌子叫做“Nim”,它其实并没有看上去这么重,而是采用了由金属包裹着复合材料的实用设计。隐藏的桌腿令它充满奇异感地仿佛漂浮在空中,有一种沉重与轻盈之间的“反差萌”,这个可爱的大块头全球限量50件哦。

 

 06
Iratzoki Lizaso

Iratzoki Lizaso工作室着眼于办公家具的“寂静”,他们设计了一组可以根据实际情况,灵活自由布局的模块化办公组合——“搭积木”般地快速改造,就可以有效令工作空间兼具开放讨论和隐私工作的功能。

由橡木和皮革组成的桌椅色调温暖柔和,难看的插线板和电线都可以藏在暗盒内,桌面平台可以互相拼接,以改变长度,而桌面挡板、插座孔隙都是可活动的,对于总是大桌工作、随时需要讨论的设计、媒体行业来说,这是一个美貌又实用的完美解决方案。

 

 07
UTIL

在性格有点儿法式的Maison & Objet Paris展上,新锐品牌其实很少见,葡萄牙设计师创立的新品牌UTIL可以算是一个惊喜。UTIL的几乎每一件单品看上去都很普通,不哗众取宠,却静静地做着一些与我们息息相关的改变。

比如,叫做“Oyster”的圆圆木凳子的其中一面是平整的,可以被靠墙放置;而叫做“Dual”的水瓶组合在规则和自由形状微妙的临界点优雅着;大碗“Spout”在碗底暗藏了一个小小的出水口,洗水果的时候,不用过度倾倒,碗里的脏水也可以轻松地被排出。

 

 08
St Louis

St Louis是欧洲最古老的水晶玻璃制造商。这次展出的“Folia(叶)”系列一共有从镜子、酒杯、灯具、储物空间、鱼缸等25件各不相同的物品,每一件都华丽丽得令人立刻荡漾少女心。

系列中的晶体叶形线切割灵感来自于🍃,在无数“叶片”与水晶玻璃的几何形状共同作用下,每一件“Folia”都能在使用的环境中自然制造出光与影的美丽游戏——既充满着底蕴深厚、细节精妙的传承感和华丽气质,又在隐秘之处,藏着只有现代设计才能唤起的活力。

 

 09
Evolution

Evolution是一个来自法国的厨房工具新品牌,这次展出的四件套由Alain Gilles设计,玻璃水瓶、砧板、甜品挞架和烹饪温度计,每一件都不但有着别具设计感的高颜值,还自带技能,有着比“同类”更额外的功能。

比如,砧板配有一个可以沿着切线移动的内置勺,可以搜集切菜产生的碎屑汁水,也可以用来更好地把切好的食物引导到锅中。而这只玻璃水瓶也不是普通的水瓶,它结合了漏斗和隔热橡胶,更容易倾倒,也更容易抓握。

 

 10
Zuza Mengham

来自英国伦敦的年轻新锐设计师Zuza Mengham,一直在尝试树脂材料的全新打开方式。她用各种不同的天然、复合材料叠加复合,实验性地塑造出了艺术雕塑般的家居作品。不管是花瓶还是座椅,都拥有颇具超现实感的几何造型,和独一无二的纹理、配色和透明度。

这次展出的这只叫做“Camber(弧)”的单茎花瓶,是用玛瑙和其他废弃作品的碎片复合而成的,充满随机感的纹理和温柔的半透明度,别致而美丽;叫做“Murmur(低声耳语)”的这一组书立,则是结合了大理石材料和上色树脂,树脂里颜料蔓延开来的瞬间被恒久地冻结了下来,寂静地诉说着时间。

 

 11
Menu

丹麦品牌Menu这次推出的一组家居叫做“重新构想的一场现代主义”。设计师们从后期的现代主义的建筑、设计作品中汲取灵感,用聪明的解决方案保证功能性,同时力求充满“有点执拗的干净和基本”的极简观感。

一张叫做“Tailor(裁缝)”的沙发有着光滑的木框架和完美的流体轮廓——它的灵感来自于石器时代的一种镜碗(当时的人们在这种碗里接满水之后,倒影作镜子使用)。黑色的木制边桌叫做“Meet Bench(见面会)”,它的原型是传统的钢琴凳🎹

 

12
Maison Dada

Maison Dada是一个大本营建在上海的法国品牌,它的名字就来源于20世纪著名的艺术运动“达达主义”。Maison Dada的作品全都充满了无拘无束的生命力,在这里,“达达”成为了一种代表自由的心态——永远不做无精打采的无聊家具,赋予每一个单品有故事的灵魂。

亮眼的彩色吊灯叫做“Little Eliah Flying Table”,它们看上去似乎更像台灯,但异想天开地摆脱了需要被放置的设定之后,它们成为了是一群仿佛总是在跟万有引力努力对抗的特别的吊灯。小一号的撞色台灯同属于“Little Eliah”系列,它们底盘上的圆球是一个存在感满分的手动开关,兼具了实用和颜值,寂静而热烈。

在这次Maison & Objet Paris的春季大展上,众品牌和设计师纷纷用自己的作品诠释了他们心中的“寂静”,有的酷、有的萌、有的热烈、有的华丽。寂静并不是单调和冰冷的,相对于外界的喧闹和奔忙,他们想要诉说的「Silence」,是一个专属于内心的空间,我们得以在其中舒适享受,自由呼吸,平和而微妙地自在生活。

 

 

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你最喜欢的“寂静一刻”是怎么样的呢?