瞄一眼日历,可画圈圈的日期已经寥寥无几,这才不禁发出一声:呀!又是一年。在你感叹时间飞逝时,时装行业跑得比时间本身还快。虽然还在过冬,但设计师们早已发布了2019春夏系列,杂志也纷纷推出1月刊。

时装和时间,就像一对既亲密又疏远的恋人。都说一段感情即使人对了,也要发生在对的时间点才行,衣服和鞋子又何尝不是呢?恰当的时间是时装施展魔力的命脉,但时装同时又很健忘和贪心。重复和雷同令人厌倦,比起稳妥的完美,我们总是宁愿拥抱带有小小瑕疵的新事物。

2018年,时尚圈到底告诉了我们哪些事?听着“滴答、滴答”的倒数声,Voicer整理了其中9件,每一件都(在某种程度上)改变了这个世界。✨

 # GENDER #  关于性别的刻板讨论,真的已经够了。

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Bente Oort
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Bente Oort出现在Celine 2019春夏广告中

提起Bente Oort,你的第一反应或许是没听过这号人,但如果告诉你,她就是Celine 2019春夏秀场上身穿窄身西装、乍一看说不清究竟是少年还是少女的模特,你的脑海中可能立即就会浮现出那张脸。


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秀场上的Bente Oort

无独有偶,Gucci 2019早春秀场上,同样涌现出了一个名叫Harris Reed的新面孔。这个还在中央圣马丁艺术与设计学院上着学的男孩,不仅身穿女装参与了走秀,还受邀监管了Gucci的官方Instagram。


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Harris Reed
或许在前两年,“性别模糊趋势”还是一个足以刺激到人们敏感神经的新鲜词汇,但在2018年,它实在已经是一件被过度讨论的事。

越来越多的设计师不再刻意强调性别,对男模与女模的使用也不再局限于社会对他们的性别认知……当性别不再流于口号和形式,不如让身体决定你想穿什么衣服好了。


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Harris Reed

# LOGO REDESIGN #  奢侈品牌的视觉改造革命,大面积“撞脸”浪潮已经形成。


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以创始人Thomas Burberry为灵感的新Monogram

8月,Riccardo Tisci做出入主Burberry之后的第一个大动作,和平面设计大师Peter Saville一起对Burberry用了二十年的经典logo进行了颠覆性改造,手法和去年2月Raf Simons接管Calvin Klein后简直如出一辙:字母统统大写,字体也更加简洁紧凑。


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Peter Saville

到了9月,Celine也遭遇到“被新主人换门面”的命运,原本logo中优雅的重音符号“é”被去除,让一批念旧的品牌死忠们顷刻间心碎一地?。

有趣的是,如果你关注了不少时装品牌的Instagram,从上至下划过关注者头像的时候,统统都是纯白背景、清一色大写、黑色非衬线字体,这时你也许会恍然间有一种奇妙的晕眩感:所谓年轻化,就是让大家越长越像吗?

# RISING STAR #  “生在罗马”的巨星二代们,集体登场。


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Koki, for《ELLE Japan》

我们常说条条大路通罗马,有些人却偏偏直接“生在罗马”。前有Johnny Depp的女儿Lily-Rose Depp和Cindy Crawford的女儿Kaia Gerber,2018年,巨星富二代们依然来势汹汹,一个又一个被父母手中的梦幻资源,直接捧上了时尚圈顶端。

不夸张地说,全亚洲的目光都在木村拓哉和工藤静香的二女儿木村光希身上。15岁的她以“Koki,”的名字作为模特正式出道,一年内两次登上《ELLE》日本版封面,还接连担任CHANEL和BVLGARI两家的代言人。


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Koki, for《Numero Tokyo》

同样的情况也发生在Lila Moss身上。妈妈是传奇超模Kate Moss,爸爸Jefferson Hack是Dazed Media的CEO,不仅直接登上《Dazed》冬季刊的封面,还有摄影大师Tim Walker保驾护航。


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Lila Moss的第一张杂志封面
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Lila Moss的第一张单人封面
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Lila Moss for《Dazed》2018冬季刊

这些堪称奢侈的资源和机会,对于非星二代来说,可能是用拼尽努力和运气才能换来的(或者……换不来的)。而我们更关心的,或许是站在“巨人的肩膀”上的她们,接下来究竟可以走多远。


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Kaia Gerber在2018年和老佛爷合作了联名系列

# CROSSOVER #  联名系列,还算是一剂灵药吗?


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Dior Homme x Bogarde合作款BMX自行车,限量100辆

无论是街头潮牌和老时装屋、艺术家和品牌,还是快销品和奢侈品之间,这几年,各种令人意外的联名合作系列层出不穷,结果也往往不错,很多时候这种刺激神经的力量,来自于打破了两方各自受众心中的“次元壁”,挖掘出了难得的新鲜感。

2018年,联名系列更是频繁到数不过来,品类也从时装之间的小圈层联名,扩展到了任何领域。6月巴黎男装周的Off-White 2019春夏发布会上,Off-White x RIMOWA 联名行李箱在万众期待里正式露面,引发了意料之中的巨大声浪。


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Off-White x RIMOWA 联名系列

而就在最近,Loewe也沿袭自家喜欢致敬艺术家的传统,推出和已故苏格兰艺术家Charles Rennie Mackintosh的联名系列,从艺术家肖像、Hill House Chair到花卉手稿,十分吻合Loewe的文艺气质。


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Loewe x Charles Rennie Mackintosh联名系列

有人欢喜便有人忧,两个都不太灵的品牌抱团推出联名系列,也难逃1+1照样无人理睬的尴尬局面。说出来也许有点“老掉牙”,联名玩法看似百无禁忌,其实藏着一道隐形规则:门当户对。


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并未引起太多声浪的H&M x Moschino

# SOCIAL MEDIA #  对设计师来说,社交媒体是打开了,便关不上的潘多拉魔盒。


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设计师Domenico Dolce和Stefano Gabbana

一则影响范围堪称史无前例的“品牌自杀式惨案”,让上至八十岁下至八岁,无论是否关心时尚的人都牢牢记住了Dolce&Gabbana这串繁复的品牌名。


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Stefano Gabbana的Instagram私信截图

回看Dolce&Gabbana整个事件的时间线,设计师Stefano Gabbana在Instagram私信中的辱华言论,成为其中最无法挽回的一个环节。而这并非他第一次在网络上因为极端言论而引发风波。


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Victoria Beckham和Selena Gomez都曾被Stefano Gabbana攻击
高度发达的社交媒体,显然成为了摆在时装设计师们面前的一道无法回头的双选题。虽说也有像Dries Van Noten这样一心钻研衣料和打理自家花园的避世奇男子,但不少设计师仍把经营社交媒体,看作增加自身影响力的法宝。

然而,只要你打开了这个开关,享受了点赞数和号召力的快感,便意味着私下的一言一行都需要经得起检视。当然我们也不禁想问,究竟从什么时候开始,让设计师回归本职,好好做衣服,成了一件这么难的事?


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Dolce&Gabbana道歉视频

# ALAMODE #  “乡野情节”和“街头狂热”,是两只(看似)稳赚不赔的股票。


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Jacquemus 2018秋冬广告

或许是“城市动物”当得太久,渴望度假的心情难以抑制,也或许是这一年接二连三地发生令我们不安的事,总之,整个时尚圈都陷入对乡野和自然气息的迷恋中,一夜之间所有女孩都参透了“乡土不仅不土,反而很时髦”的真理。


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Jacquemus 2019春夏系列
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Loewe 2018秋冬广告

从刻意不收边的草编包,到纯真的植物印花和1980年代格纹,再蔓延到以水果、蔬菜、树木、麦穗等为灵感来源,并用软陶、流苏等等充当原材料的手工配饰,总之,只要你想,便可以时刻打扮得像个身在海边的度假客。


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Anne Manns

而这场“乡野恋情”背后的最大受益者,便是以Jacquemus为首的一众散发着怀旧和假日气息的时装品牌。比起设计本身的新意,他们所贩卖的更像是一种松弛愉悦的心理状态。


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《Vogue Brazil》2018年10月刊
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Erdem 2018早秋系列

与此同时,街头品牌Off-White的主理人Virgil Abloh取代了执掌Louis Vuitton男装线七年之久的Kim Jones,于是,我们这些看客也随即亲眼见到了一场史无前例的、充斥着迷你腰包和肥大运动裤的Louis Vuitton男装秀,至于你一时间能否接受这场“街头狂热”,也许并不十分重要。


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Louis Vuitton Menswear by Virgil Abloh

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Louis Vuitton Menswear by Virgil Abloh

# TAKEOVER #  再神的主厨离开,餐厅也照样营业,大不了……换一批食客。

2018年的时尚圈如果是一出真人秀,收视率的最高点极有可能落在Celine“前任”Phoebe Philo和“现任”Hedi Slimane的恩仇录上,更准确地说,是拥护两位设计师的群体之间旷日持久的相争相呛。


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Celine by Phoebe Philo

2019年,休息整整一年的Phoebe Philo必有新动作,粉丝们一直期待的她的个人品牌也并非没有可能。而曾跟着她工作的配饰设计团队,已经挪去本来就在手袋业务上大放异彩的Loewe,无疑是如虎添翼。


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Hedi Slimane
另一边戏份同样不少。经过围绕“这居然是Celine?!”的持久口水战后,在Hedi Slimane掌舵下的Celine,也许会让看热闹的我们大跌眼镜,来一个大大的业绩飞跃;曾经动之以情、晓之以理地劝你多珍惜Phoebe式美学,抓紧买一只Box Bag的代购们,可能脸色一转,就在朋友圈热火朝天地刷起闪闪发光的夜店行头。

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Celine by Hedi Slimane

# FUR FREE #  环保,依然是件异常抢手的“皇帝的新衣”。

Gucci、Versace、Jean-Paul Gaultier、Michael Kors、Jimmy Choo……今年几乎每一个月,我们都能听到来自时装品牌的“零皮草宣言”。

就连一向作风保守的Chanel也赶在年尾的最后一个月,宣布今后在设计中,不会再使用包括鳄鱼皮、蜥蜴皮、蛇皮和黄貂鱼皮在内的珍稀皮革。

此外,像《InStyle》这样的主流时尚杂志,也表示今后将拒绝带有天然皮草的拍摄和广告植入。

保护动物当然值得赞扬,不过天然皮草和人造皮草究竟谁更环保,正引发新一轮的争论。毕竟,人造皮草由不可再生石油加工而成,要600年才能降解,并存在化学残留,而天然皮草仅需至多一年时间就能自然生物降解。

而卡债累累的时装迷也有另一种思路:which means即使你花了很多钱,很可能也买不到一件真皮草。当然,sales可不会管它们叫假皮草,只会用轻快上扬的语调告诉你:它们是环,保,皮,草。?

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Stella McCartney醒目的人造皮草标示

# UP TO YOU #  ✍️ ____________

 

最后,我们特意在这里留了一个空白位置,因为我们也想听一听,同样亲历了2018年每一天的你,想补充些什么呢?

…?…?…✨…


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Martin Margiela

告别2018年之前,让我们先闪回2008年看一眼。在这一年,传奇设计师Martin Margiela忽而隐退,至今“查无此人”。最近,Belgian Fashion Awards把2018年度评审团大奖颁给他时,他相当难得地写了封回信,我们也终于得以理解他当初的感受:

“都说时装人的记忆很短,因为新东西不断出现,但最近一些关于我作品的展览却恰恰相反……那是一段很好的时光,历经三十多年的努力和投入,直到2008年。我再也无法承受越来越大的压力,社交媒体摧毁了‘等待的快感’,让时装失去了应有的惊喜,而这对我来说非常重要。”

说的是2008年,却似乎也是我们的2018年。幸好,时间会走,风格偶像会走,但我们透过一件件衣服、一季季的图腾,留住刹那闪光的心情,始终都还在。✨