在跟着五郎吃遍东京之后，我们终于又迎来了另一位大咖级别的东京向导！这位文质彬彬的大叔是古着的发烧级爱好者，每逢周末，他就会骑着自行车，探寻隐匿在东京大街小巷里的宝藏古着店。
最近有一部号称“古着版《孤独的美食家》”的线上短剧——《光石研的东京古着日和》，在几个月前突然红了起来。
它跟《孤独的美食家》之间的确有不少共通之处：主角都是一个儒雅的大叔，主线的故事也都发生在东京大街小巷的宝藏小店之中，正片之后都有对店主的小小采访，只是这一次关注点从美食换成了那些好看又有故事的vintage衣服上。
每集20几分钟的时长，信息量爆棚。最厉害的是，除了能看到许多珍藏级古着之外，还会围绕衣服进行详尽的背景知识介绍，甚至从领口、面料再到洗标，把每件衣服的故事都详细拆解，娓娓道来。建议观看时备好笔记本和笔哦！
这么有趣有品的剧集，背后的团队自然也不是无名之辈。这部剧的制作团队，正是大名鼎鼎的《Pen Magazine》。虽然在国内的认知程度可能不是很高，但是它在日本男性杂志领域的江湖地位却是非同寻常。
如果说《POPEYE》是千禧一代的造型宝典，那创刊于1998年的《Pen Magazine》则是教city boy们再过十年之后该如何穿衣、旅行、欣赏艺术、挑选家具的男性杂志。
这是《Pen Magazine》初次尝试制作此类视频节目，虽然短片仅仅是在YouTube频道上放映，但是《Pen Magazine》却拿出了电视剧级别的制作水平，还特地请来了自身就对古着相当有研究的演员光石研担当主演。
古着文化在中国才刚刚开始悄然兴盛，但在日本这早就是一个规模庞大的产业了。对时装史了如指掌的时装精店主们从全球各地的古着店里寻觅少见稀有的服饰带回日本。走在里原宿或是下北泽的街道上，四处都能看到衣着入时的人们在古着店的衣服堆里“寻宝”。
可是，古着的世界太过庞杂且盘根错节，对于站在门外张望的“小白”来说，古着店既让人向往也让人有些发憷。《古着日和》这部剧就像是每个古着小白都想要的引路前辈，对于古着的资深爱好者来说，也能从《Pen Magazine》编辑的专业点评和店主们的采访中获得新的灵感。
那么就让我们跟随光石研大叔一起，向那些隐藏在东京街角的古着店，进发！
常春藤风格是青春的回忆
在冬日的尾巴，光石研骑着自行车，来到了一家名为ISSUE的古着店，计划为即将到来的春天购置新装。
如果不是有光石研引路，从外观来看无论如何也想不到这是一家古着店。通常古着店都的杂乱氛围在这里完全不见，不管是极简主义的外观还是店内宽敞明亮的陈列，都更像是名牌买手店。
刚一进店，画面上就出现了一张店铺平面图，从哪里开始逛起呢？
通常，古着店里的衣服会按照产地和风格来区分，但是ISSUE是少见的新旧混卖的店铺。保存良好又极为罕见的古着和设计精良、剪裁考究的新品不分高低的陈列在一起，光石研连连发出感叹，简直就像看着糖堆不知道该从何处下口的孩子。
诞生于1990年代的Clarks查卡靴是光石研年轻时候就爱穿的经典款式，即便放到现在来看也毫不过时，帅气利落一如几十年前。同样是来自1990年代的Levi's银标系列灯芯绒裤曾经一度是欧洲时髦青年的标配。Aberdeen的水牛格纹夹克，选用了英国生产的厚实面料，是阿美咔叽风格的标志性单品。
每一件单品都既有故事又有风格，让人隔着屏幕都能感觉到怦然心动。不过最终，在满屋子的珍品之中，还是有三件脱颖而出，进入了光石研最终的考虑名单。
第一件候选者就来头不小，虽然看上去还是簇新簇新的，但是这件柔软厚实的P字毛衣，实际上是1970年代的古着——一件快50岁的“熟龄”毛衣啦。
字母毛衣是典型的常春藤风格单品、常春藤名校学生们最爱的装扮，只要随意地系在肩膀上就已经非常好看了，有着校园特有的书卷气，轻松又自在。衣服上的字母流露出高材生的自信，“P”就是宾夕法尼亚大学或是普林斯顿大学的象征。
从工艺的角度上来讲这件毛衣也值得大书特书，由喜马拉雅地区的匠人纯手工编织而成，标签上印有“尼泊尔手工编织”的字样。不惜工本的用料，也让这件毛衣分外厚实温暖。
第二件候选古着是一件Brooks Brothers的条纹衬衫。Brooks Brothers这个品牌拥有超过200年的历史，在日本的常春藤风格爱好者心中拥有不可撼动的地位，几乎被视作是“正统常春藤风格”的代名词。
熟悉日本潮流文化史的人们都知道，在1950、60年代整个日本都曾经陷入“常春藤狂热”，年轻人纷纷照着美国东海岸大学生们的样子打扮自己。
这场轰轰烈烈的时尚运动中的两位关键人物石津谦介和黑须敏之，都是Brooks Brothers的死忠粉，甚至日本最早做常春藤风格服饰的品牌VAN早期也借鉴了不少Brooks Brothers的设计。这也就是为什么当看到这件衬衫的时候，光石研说，“衬衫果然还是要买Brooks Brothers的！”
条纹衬衫上随便地围上一件阿兰毛衣（爱尔兰的阿兰岛生产的毛衣），轻轻松松就还原了正统常春藤风格的氛围。光石研说自己年轻的时候就曾经一度这样打扮，当时的流行法则是袖口处务必要卷起来才够时髦。对于这些只有经历过那个年代的人才会知道的细节，平成年代的店主也听得津津有味。
第三件衣服是来自McGregor的一件黑色灯芯绒夹克，属于十分稀有的款式，整件衣服的版型非常利落。
McGregor品牌诞生于1921年的纽约。电影《无因的反叛》中James Dean穿红色夹克的造型时至今日仍然被很多男装设计师引为灵感，无数想要像James Dean一样叛逆又帅气的年轻男孩都纷纷效仿他在片中的造型，而那件著名的红色夹克，正是来自于McGregor。
这件衣服最为罕见的细节是它的衣标，即便是对古着颇有研究的光石研也表示从未见过这样的衣标，上面写着：“来自世界尽头的时尚”。
穿上这件外套的光石研满意地在镜子前左右端详，短板的外套配上窄身的裤子，大叔满意地说：“穿上去有点像高仓健呢！”（真是暴露年龄的形容啊🙊）
三件衣服，件件都很精彩，让人难以抉择。
光石研不得不暂时离开ISSUE，出去冷静冷静再做决定。他来到了附近的旧书店，没有想到在这里又再次与古着不期而遇。
光石研手中翻阅的，正是日本常春藤风格爱好者们心中圣经一般的存在《Take Ivy》。
为了带回最原汁原味的常春藤风格，创作团队从日本特地飞去了美国，到各个常春藤名校里记录下年轻人们真实的穿着，这本书成为了1960年代美式风格的珍贵存档。《Take Ivy》不光影响了一整代日本的时装爱好者，甚至在多年以后，J.Crew和Ralph Lauren这样的美国品牌试图还原1960年代风格时，这本影集成为了最可靠的信息来源。
或许是受到了《Take Ivy》的启发吧，最终光石研回到店里，把那件写着P字的常春藤风格毛衣买了下来。原计划要买春装，可是却带回了一件实打实的厚实冬装，但光石研却还是笑得心花怒放，隔着屏幕都受到感染。
对于古着爱好者来说，在古着店淘到有眼缘的珍贵衣服是不亚于一见钟情的心动体验啊💕
“意大咔叽”和“库存新品”
目前释出的其他两集也都非常精彩，每一集都关注于一家店和这家店擅长的细分领域。
在最新一集中，光石研探索的是位于世田谷区的Leather and Lace。这家店擅长的风格是休闲风，从大家比较熟悉的阿美咔叽风格到鲜少有人知道的意大咔叽（イタカジ，意式休闲风格），这家店都一一囊括。
相比起市面上较为常见的美式休闲风格古着，意式休闲古着留存的数量要少得多，对于古着爱好者来说是更为珍稀的存在。
这件1990年代的意大利航海外套来自ZIP JEANS，鲜艳的颜色十分打眼。意大利式休闲风格同美式休闲风格的差异最明显的一点就在于细节的丰富程度。随处可见的拉链、抽绳和金属暗扣都让这件航海外套看上去质感不凡。
外套的背后，还有一个可拆卸的帽子，如此罕见又具有多重细节的航海夹克，难怪平时很少穿鲜亮颜色的光石研最终也没能抵挡住意大利休闲风的诱惑，在一众珍品中，把这件衣服带回了家。
另一集中探索的店铺是位于东日本桥的ARCH——军事风格爱好者的天堂。店内甚至还有许多从来未经穿着的古着。这样的古着有一个专有名词，“库存新品”，是可遇不可求的稀有种类。
这件光石研一眼看中的绿色军服就来头不小，是ARCH的老板在法国的一件旧仓库发现的珍品。这件军服是美军在诺曼底登陆的时候带到美国的军用物资，从来未经穿着，所以连衣服上的标签都保存完好。
更厉害的是，在店员的指点下才知道，原来在这件外套的内侧还有一个特殊设计，用来抵抗毒气攻击。这个设计是否真的有效暂且不论，但是通过一件服装回溯一个历史事件，甚至一个时代的风貌，这是只有古着才能够带来的奇妙体验。
遇到合适的新品成衣固然也很美妙，但是遇到合适的古着，是全然不同的体验。在茫茫衣海里和心仪的古着不期而遇本来就是一种少见的缘分，如果这件衣服又恰好保养得当，大小合身，那就很难不产生一种微妙的宿命感：我和这件衣服是注定要相遇的呀。每一件古着都承载着新衣服所没有的历史和回忆，一件衣服就是一个时间胶囊，思绪也不由自主地开始游荡：这件衣服的上一任主人姓甚名谁？那个年代是何种样貌？