封面上戴安娜王妃这条黑色礼服裙,你肯定多少有印象。
它记录了这位风格偶像最神采飞扬的一刻,也让“Revenge Dress”(复仇裙)这个词永久地写入时装史。
但你或许很难相信,穿着这条裙子的那天,她自信的笑容、性感的曲线之下,藏着一颗破碎、愤怒、暗潮涌动的心。
更令人意外的是,2021年,这股Revenge Dressing的大胆思潮正在经历了种种意外和失序后的时装界,重新流行起来。
2021年秀场上,一片“杀气冲冲”🔪从上至下依次为:Mugler、Schiaparelli、Valentino、Givenchy、Chanel
2021年1月份起,闪闪发光的胸罩网络搜索量激增137%,珍珠羽毛头发带是49%,金属质感则是43%。
在极简主义风行的过去数年坐了漫长的冷板凳之后,性感华丽、锋芒毕露的设计正在迅速回到时装界。就连天桥上的Z世代模特也恍如脚踩炙热烈焰,扭动程度和戏剧张力都大有复兴上世纪90年代“The Big 5”全盛时期的趋势。Dries Van Noten
而后疫情时代的消费者,也正在重新对适当裸露身体、细节夸张繁复、看上去更“不好惹”的单品燃起了狂热。向来冷静文艺的Dries Van Noten,以华丽迷情的现代舞形式发布了充满雪纺、金属色、闪片的新一季。即便是惯常认知里并不大胆激进的Miu Miu女孩,也同样难以幸免。泳裤外穿、透视裸身裙、无处不在的彩色宝石,以及世纪末Carrie Bradshaw钟情不已的性感高跟拖鞋……都让这个夏天隐约有了危险而暧昧的气息。如此来势汹汹的Revenge Dressing风潮,背后的源头是什么?设计师们又是如何暗中携手缔造这个现象的?或许我们要从一件看似关联不大的旧事说起。
Diana身穿Christina Stambolian设计的“复仇裙”
这个混合着痛苦和觉醒的时装时刻,发生在1994年6月。
当晚查尔斯王子在电视采访上承认了与卡米拉的婚外情——对戴安娜来说这无疑是难堪的。她当然早已清楚丑闻内幕,但这次千万观众和她共同咀嚼了这份被背叛的滋味。
她没有选择躲避,反而高调出现在伦敦蛇形画廊的派对上——出乎所有人预料,她看上去神采奕奕,穿了条突破以往尺度的一字肩短裙,走路时雪纺下摆随风飘起。
这是个经典的案例:一位女性驾驭了身上的裙子,而不是被裙子所挟持。
“复仇裙”出自希腊籍女性设计师Christina Stambolian之手。早在两三年前,她就为戴安娜设计出了这件礼服,却被王室团队以“过于暴露”为由拒掉。
当戴安娜临时决定穿上它,或许就是她从心底发出一声“Dump him!”的觉醒瞬间。
早期Diana的公开着装以优雅保守的衬衫、垫肩西装、公主裙居多
比照戴安娜历年造型即可发现,1994年恰似一个分水岭,从此她的风格逐渐趋于现代和自我。
比起报复查尔斯王子,她的改变更像是对冷漠陈腐的王室体制、以及这个身份对她造成的精神创伤的反抗。
1996年,“复仇裙”余波尚在,戴安娜又在Met Gala上掀起时装革命。当时距她和查尔斯离婚案尘埃落定仅有几个月,而那年Met Gala主题是致敬Christian Dior。
她这件午夜蓝礼服来自Galliano在Dior创作的第一个高级定制系列。蕾丝滚边、露背剪裁、柔软贴身的睡裙材质,令戴安娜犹豫了非常久。作为两个男孩的母亲,当时威廉王子已是14岁的青少年,她担心后续报道令威廉尴尬。
直到2018年,Galliano才向《WSJ》吐露真相:考虑到王妃身份,这件连身裙最初内部特别设有紧身胸衣,但戴安娜还是摘除了它,从而更符合设计初衷。“这已经反映了她的心情——解放了。”
这些打破惯例的性感亮相,令我们被她身上的真实和韧性打动,也触及了时装浮华表面之下的内在力量:无论人生经历何种痛苦波折,我们依然有权利去庆祝和赞颂美丽,活得昂扬。如此充满情感张力的Revenge Dressing风潮,正在2021年的今天悄然复兴。诸多品牌恍如事先商量好一般,让无畏裸露、激动人心的性感设计重新回归秀场,甚至有男装设计师直接致敬了戴安娜的“复仇裙”……现在就来看看!🔥 引经据典,性感复兴
GmbH 2021秋冬系列
德国男装品牌GmbH以打破性别界限的新式性感,在社交网络上饱受年轻一代追逐,品牌最新的2021秋冬系列从怀旧情结入手。从环保皮草、长款大衣到西装和针织衫,以大量一字肩搭配璀璨项链的设计,致敬了戴安娜这条饱含勇气、无谓世俗的“复仇裙”,让男孩们的锁骨和王妃一样骄傲而优雅地露出来。
GmbH的两位创意总监Serhat Iski和Benjamin Huseby,在剪裁细节上挖空心思,复兴1990年代华丽时装暗藏玄机的复杂结构。于是这招一字肩绝杀变得层次丰富有趣了起来。真空穿着时自然显得格外嚣张,而搭配西装和衬衫出现时,则忽然产生了一种“被刻板印象绑住双臂”的复仇隐喻。GmbH“复仇外套”登上乌克兰版《VOGUE MAN》封面
看看这件“复仇外套”的开箱过程即可发现,诱人的曲线并非凭空而来,设计师的功力往往都在衣服内侧藏着——西装里巧妙地附带了一件精致的束胸衣!这其中的冲突性非常微妙——束胸衣这件长久以来被打上“女装”属性烙印的单品,原本在历史长河中就是男人也会佩戴的。而两位设计师则更简单地用美丽心机来解释其中的用意,“这样才能让穿着者的肩膀看起来extra vengeful!”😈NIHL 2021秋冬系列
本季同样从时装史上找寻性感范例的,还有强调无性别特质的纽约独立品牌NIHL。创意总监Neil Grotinzger在创作2021秋冬系列时,脑中一直挥之不去的灵感原型是永远保持艳光四射的美国时装偶像Cher。她在1974年的Met Gala上所穿的“裸身裙”(Naked Dresses),也在NIHL这个系列里经过简化改进,塑造了一种同样性感、但更为日常的新风貌。NIHL 2021秋冬系列廓形灵感来自时装偶像Cher
若隐若现的身体轮廓和羽毛堆叠的戏剧感,是这条“裸身裙”最令时装迷为之兴奋的地方。而NIHL的致敬版本,则用半透明的飘逸布料和裤脚的宽大剪裁,精准复刻出这股自信诱人的性感意味,男孩女孩穿上身都不突兀。Ludovic de Saint Sernin 2021春夏系列致敬Kate Moss
消瘦却引人遐想的Kate Moss在1990年代初内衣广告上的经典Pose,被年轻的男模再次演绎,而紧身背心和热裤的搭配也同样透露出一种夏日居家服般的私密感。新生代天后Dua Lipa早已是Ludovic远近闻名的“野生代言人”
比起礼服领域的风情万种、气势汹汹,Ludovic de Saint Sernin显然更喜欢柔和暧昧的勾引。品牌最具标志性的镂空闪片露脐上衣,更是彻底成为一件男女通杀、把传统观念的边际彻底打破的鲜明设计。Ludovic de Saint Sernin 2021春夏系列 老牌时装屋重归激进
Schiaparelli 2021春夏高定
被这股炙热烈焰裹挟其中的,并不只是年轻的独立设计师们。站在金字塔顶端的老牌时装屋,同样正在想尽一切办法,从品牌Archive里寻求依然能够刺激到今天年轻人的肾上腺素的经典元素。Alexander McQueen 2021春夏男装系列的西服背部挖空设计,被《GQ》戏称为“前胸商务会谈,后背召开派对”🍸
自Me Too运动爆发以来的数年里,他们在性别、种族、阶层的夹缝里如履薄冰,卖口号T恤、出球鞋、开Pop-Up咖啡店……实在维持了太久的保守和正确,是时候重归激进和先锋——没有任何“冒犯”,事实上也就没有时装。Schiaparelli 2021春夏高定
Schiaparelli的2021春夏高定系列,满目都是冶艳而狡黠的深黑、宝石绿与金色。恍如误闯解剖实验室一般的手指、脚趾和牙齿配饰,以不惜代价的疯魔时装精神被镶嵌在Schiaparelli的胸口、耳垂和鞋头上,承袭了创始人Elsa Schiaparelli古怪、华丽而又尖锐的幽默感。Schiaparelli 2021春夏高定
除了在剪裁上重新歌颂凹凸的曲线,Schiaparelli同样开始剑走偏锋地表达一些更具争议性的议题。在本季时装杂志上屡屡登场的“肌肉铠甲”,如女性超级英雄制服般充满超现实意味,以一种戏谑的腔调点破了男人与女人在体格、审美和传统形象上的悬殊。并不像传统高定时装在华丽和梦幻上猛下功夫的路数,这件异类设计的制作工艺,其实反而极度复杂。从灵感板上血脉偾张的强壮男性图片,到完美包裹着闪光材质的成品,经过了一针一线、纯粹手工制作的轮廓填充,与此同时她的腰线和比例依然保有女性之美,这几乎称得上是一次异想天开的艺术创作。同样在性感浪潮里重回一线队伍的,还有在创意总监Casey Cadwallader的执掌下,重新找回创始人Thierry Mugler强烈风格印记的MUGLER。
MUGLER 2021春夏系列发布影片,像这些衣服的剪裁一样充满凌厉的杀气。所有模特都在动态捕捉技术的呈现之下,如闪耀猛兽般扑上T台,倒放的走秀动作在黑暗底色下透着鬼魅和未来感。使用动态捕捉技术打造的MUGLER 2021春夏走秀影片💥
除了大量超模阵容,MUGLER同样邀请了两位来自热门剧集《姿态》(Pose)和《亢奋》(Euphoria)的跨性别演员Dominique Jackson和Hunter Schafer参与走秀。这无疑是对1990年代Thierry Mugler秀场以狂欢态度拥抱少数社群的最好沿袭。
Dominique Jackson和Hunter Schafer参与走秀
此外,Casey除了从品牌旧日档案里挖掘了大量Thierry Mugler所擅长的镂空交错的设计,还让这间时装屋曾经引以为傲的透视连体紧身衣,重新成为了流行的焦点。
左为1990年代Thierry Mugler本人执掌品牌时期,右为2021春夏系列
可回收莱卡面料保证了拥有性感轮廓之余绝对舒适,而Casey吸收了Thierry Mugler对女人身体比例的“再创造”精神,利用大量几何曲线的交错,让不同身材的女性都可以自信地展现自我。
于20多年前的戴安娜王妃而言,“复仇裙”或许是一道支撑、一记反击、一种让自己feel damn good的心理暗示。
而对于今天的年轻世代来说,性感凌厉、挑战世俗的时装,可以去佐证和阐明的东西,显然更多样、更复杂也更私人化。当然,他们毫不排斥用非常戏谑娱乐的网络话术,将这种时装态度称之为“墨镜一戴,谁都不爱”。
Matthew Williams设计的Givenchy 2021春夏系列闪钻丁字裤
说到底,这场轰轰烈烈的Revenge Dressing风潮,或许并不完全是对疫情期间相对封闭孤立的生活状态的“加倍报复”,而是所有人对于支配身体、展现魅力的再一次重新审视。
Dua Lipa身穿Vivienne Westwood在全英音乐奖上遮盖严实、廓形宽松、去性别化的衣服,真的就是我们想要的平等和自由吗?显然并不尽然。更有意思的是,凹凸有致的辣妹穿得露,得到的终究是垂涎居多。而平庸身材的男孩女孩偶尔性感一回,得到网络陌生人的点评,往往是“大可不必”。或许当有一天,无论你是尽情裸露,抑或是决意毫不裸露,也无论你乐于内衣外穿、内衣内穿还是彻底不穿内衣,更无论你是梨形身材、橘子形身材还是甘蔗形身材……都不再有任何外界的指手画脚,那便是解放身体的真正理想世界。