麦当娜和FKA Twigs都去看的毕业秀，到底有什么魔力？
● 2022圣马丁毕业秀前排阵容，不亚于时装周任何一场秀
● 圣马丁毕业秀从来不缺乏来自不同圈层的、五花八门的媒体解读
● 1984年，John Galliano在圣马丁的毕业系列，以法国大革命为灵感来源，相似的人物形象和气质贯穿了他此后的职业生涯，该系列在发布后的24小时里飞快售空
● 1993年，Hussein Chalayan在圣马丁的毕业系列。他虚构了一个剧团演员被谋害后掩埋的故事，把毕业设计的丝质衣物埋在朋友家的花园里，六周后待表面腐坏才取出展示
● 1996年，Phoebe Philo在圣马丁的毕业系列
● 2003年，Gareth Pugh在圣马丁的毕业系列，次年就登上了《Dazed》封面
● 2012年，Craig Green在圣马丁的毕业系列，对照他今天的品牌样貌你会发现，这是他设计宇宙里一切的母题和起源
● 2022年圣马丁毕业秀上Christie Lau的设计，打开Instagram扫描行走的巨大二维码，可以在任何场景无死角感受设计师的3个look✨
Mata Durikovic
可食用的水晶靓衫
小时候，Mata Durikovic就知道自己的祖母是一个在节俭生活里习得智慧的“回收大师”。她会把熬煮土豆之后剩余的充满淀粉的水，拿去给后院的植物补充营养，而这就是一切故事的开始。
● 和祖母一起度过的童年回忆和小时候对少女英雄题材的幻想，共同构成了这个系列的灵感来源
这场圣马丁毕业秀上有许多年轻一代设计师，都把目光放在了可持续上，而Durikovic的解决方案可能是相对彻底的：她自己开发了一种达到食品安全级别、完全可降解的新面料。
这种仿佛带有呼吸气孔的半透明材质，乍看之下像玻璃和皮革的共生物，贯穿了她的毕业系列“Pink Matrix”的几乎每个look。
在施华洛世奇捐赠的水晶废料和四处搜罗而来的库存纱线的辅助之下，构成了她关于水晶、草莓和糖果的幻想宇宙。
听着很厉害，但这种材料其实并不是什么实验室才能出产的深奥东西。
读书期间一直在探索生物塑料领域的她，在家里把水和果冻明胶等天然成分熬煮、分层，根据环境湿度在接下来2-3里让它自然干燥，最终得到了这种密度类似皮革的固体材质。
● 动手炮制生物塑料的幕后过程✨
利用她自己开发的生物塑料，结合她本科主修的针织以及3D打印装饰元素，Durikovic在冰冷和温暖、幻想与现实中找到了一个奇妙的平衡点。
而这些设计的灵感源泉，都是小时候她和祖母一起度过的时光，那个放满糖果的水晶厨柜、少女英雄漫画的情节，以及老公寓里随处可见的鲜花。
● 沿路护送针织公主裙的就是Durikovic本人，她头上的花花头巾也是自制的
“尽情去煮，去穿着它，最后一口一口吃掉它！”听起来当然有点像一部充满闪亮甜美缀饰的邪典电影，但谁知道这会不会真的是时装的未来方向呢？
Alice Morell Evans
另一种怀旧狂想曲
● Alice毕业系列的灵感来源和制作过程
● 从帽子到手袋，Alice毕业系列融合了木刻、雕塑、钩针、竹编等等元素
而在坚挺的雕塑感和深厚的地域历史之外，她把自己所学的钩针编织融入其中，作为最柔软的部分。
从概念到制作，隔离在家的Alice坚持最缓慢自然的步调。她问自己，这些记忆对今天的她来说意味着什么？时装创作对我们来说，又意味着什么？
“针织现在在年轻人里是如此流行，但我们几乎不知道自己所穿的针织，究竟是哪种织法。”
工作量巨大，流动性更大，然而人和衣服之间，却没有发生任何更深的情感联结，这是Alice最厌恶时装界的地方，也是她最想要改变的地方。
Emil Dernbach
人工智能与金属迷恋
100%手工制作的钢制礼服裙，3D打印的甜甜圈耳环，硬冷的金属和温暖的毛毡、植绒材质水乳交融……Emil Dernbach的毕业系列“The Amalgamation of Self”，显然拥有那种短短一眼就能抓住观众视线的冲击力。
如果你在制衣间找不到Emil，这个对克莱因蓝爱得深沉的男孩，多半正在一片金属材料里，戴着面具忙于切割与焊接。
在怪异的外观之下，Emil想要探讨的是自我和技术之间，那种有人欢喜有人忧的微妙关系。
● 毕业系列中的纯钢连衣裙，100%由Emil手工完成。因为质地极其薄，所以裙子其实很轻很轻
科技发展之快，令人觉得未来阴晴不定。我们所穿的东西，是由谁来决定的？你所作出的购买选择，又在多大程度上真正是你的选择？
Emil大量扫描了家人衣橱中的旧单品，建成数据库。这些零碎、近乎无逻辑关系的扫描档案，被输入人工智能系统，重组成看似并不符合今天审美逻辑的新设计。最后，Emil以纯手工的方式来制作实物。
● 人工智能系统把混乱无章的衣服局部重组之后，仍能看得出衣服的原型，却又经过了某种肌理平滑的“随机处理”
廓形是篡改身型姿态的最直接手段，某种新廓形第一次出现，或许被评价丑陋，或许被视为异类，而一旦舆论的风向偶然令它“酷”了起来，集体态度便会飞快扭转，随之难辨真假的仿制品如雨后春笋。
人工智能无处不在，手机算法像个暗处的偷窥者，时不时地试探你的性情与喜好，就连许多时装设计师也慢慢让出了异想天开的自主权，开始看大数据的脸色提供最多人渴望的单品。
● 这些人机协作的手工时装，仍然模糊可见原型单品的“废墟”和“遗迹”
人机协作在无数科幻电影里成为一场又一场失控灾难的伏笔，但Emil想要用一种审慎乐观的态度，重新看待这件事：在让现代技术介入时装创意的同时，我们要如何继续忠于自我意志？
这不是一个单纯的Yes or No的问题，而是一场关于How的冒险。💙
无论是大众眼中的猎奇产物，
还是时装界认定的新希望，
圣马丁毕业秀的魅力始终在于
这里永远有人敢于不一样。
设计师所读的不是一间裁缝学校，
他们把此刻所看见的世界，
感受到的喜悦、困惑、战栗……
透过面料讲成故事。
从此渐渐走向成熟的他们
可以发出什么样的声音？